Géraldine Aliberti-Ivañez
Autrice, musicologue et metteure en scène, Géraldine Aliberti-Ivañez crée des pièces de théâtre grand format avec les orchestres nationaux francophones depuis 2015.
Autour de chaque nouvelle création, elle met en oeuvre une exposition réunissant ses lectures, références, réflexions, expériences immersives qui ont nourri la sphère intellectuelle et sensible de ses recherches.
Arnaud Kehon
Vidéaste
Réalisateur vidéo Il développe des projets personnels pour expérimenter de nouvelles approches et une construction différente du récit visuel. La collaboration avec Géraldine Aliberti-Ivañez pour le film Berlioz trip solo se situe au croisement de ces deux activités : c’est une commande qui incite à l’expérimentation. Les références aux travaux des surréalistes et au cinéma muet ont fourni des sources de recherche pour créer un univers onirique hors du temps, où le figuratif tend vers l’abstraction, en résonance avec le délire hallucinatoire de Berlioz lors de la création du « Songe d’une nuit du Sabbat », le cinquième et dernier mouvement de la Symphonie Fantastique.
Géraldine Foucault
Sound designer
Après une formation initiale à l’école du Théâtre national de Strasbourg, Géraldine Foucault-Voglimacci oriente son travail vers la création sonore de pièces chorégraphiques et théâtrales. Grâce à ses rencontres avec Alain Mahé, François Verret, Pierre Meunier, Séverine Chavrier, Guillaume Vincent, Pierre-Yves Chapelain, elle découvre la richesse d’introduire la partition sonore au moment de l’écriture du texte.
Christophe Mangou
chef d’orchestre
Formé au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, il est pendant dix saisons directeur musical du projet pédagogique de l’Orchestre National du Capitole de Toulouse. Il est dans ce cadre à l’origine de nombreuses commandes originales. Tout en poursuivant sa carrière de chef classique, Christophe Mangou, musicien éclectique, s’attache également à développer des projets fondés sur des collaborations originales entre musiciens classiques, Jazzmen, et autres artistes d’horizons différents… Depuis 2012, il collabore notamment avec le DJ Jeff Mills, sur ses différents projets à l’international.
Jean-Christophe Quenon
Comédien ,metteur en scène formé aux Conservatoires Royaux de Bruxelles et de Mons et au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris, il joue au théâtre sous la direction Philippe Adrien, Guillaume Barbot, Yves Beaunesne, Jean Boillot, Julie Brochen, Céline Champinot, Declan Donnellan, André Engel, Nicolas Kerszenbaum, David Lescot, Nicolas Liautard, Sarah Oppenheim, Catherine Riboli, Pauline Ringeade, Galin Stoev… Au cinéma et à la télévision, il tourne avec Olivier Assayas, Danielle Arbid, Larry Clark, Andréa Bescond et Eric Métayer, Adeline Darraux, Dante Desarthe, Alexandre Gavras, Martin Le Gall, Valérie Lemercier, Katia Lewkowicz, François Royet, Rodolphe Tissot… Sa passion pour les textes, les poètes et la musique (il est pianiste, percussionniste et tromboniste) l’amène à collaborer étroitement avec la compagnie VIVANT!e.
Elodie Sicard
danseuse chorégraphe
Élodie Sicard est diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris en danse contemporaine. Puis, elle collabore avec Jan Fabre et Chantal Akerman sur la création de la pièce I’m a mistake. Elle est interprète auprès de plusieurs chorégraphes, Serge Ricci, Vanessa Le Mat, Thomas Duchatelet et Kuomi Ichida, Hiroaki Umeda, Tatiana Julien, Cindy Van Acker et Romeo Castellucci et Daniel Dobbels.
Léo Magnien
Compositeur
léo Magnien est le créateur son et compositeur du projet Berlioz Trip. Il a créé la bande son qui fait le lien entre les extraits orchestraux et illustre les hallucinations sonores du compositeur.
Debora Waldman
Cheffe d’orchestre
Directrice musicale de l’Orchestre d’Avignon-Provence depuis septembre 2020, est également nommée Cheffe Associée à l’Opéra de Dijon en 2022.Chef dynamique, elle est particulièrement engagée dans la transmission par le projet Démos de la Philharmonie de Paris depuis sa création en 2010. En juin 2019, elle assure la création mondiale de la symphonie « Grande Guerre » écrite en 1917 par la compositrice française Charlotte Sohy (1887-1955), dont elle a retrouvé la partition oubliée. En 2021 elle est nommée « Chevalier d’art et de lettres » par le ministère de la culture.
Régis Royer
Comédien
Formé au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique avec comme professeurs D. VALADIE, C. HIEGEL et J. LASSALLE, il travaille ensuite avec Georges LAVAUDANT, Jean BOILLOT, Jacques LASSALLE, Victor GAUTIER-MARTIN, Patrick PINEAU, Emilie-Anna MAILLET ou Arnaud MEUNIER (Femme Non-Rééducable) ainsi qu’avec Alain FRANÇON qui le dirige à trois reprises dans Platonov, Du mariage au divorce et Le Misanthrope. Il joue actuellement dans « La Haine » à La Seine Musicale, dans l’adaptation et la mise en scène de Mathieu KASSOVITZ.
Philippe Berthomé
créateur lumière
Formé à l’Ecole Supérieure d’Art Dramatique du Théâtre National de Strasbourg, Philippe Berthomé crée en 1994, les lumières du spectacle « Vole mon dragon » d’Hervé Guibert mis en scène par Stanislas Nordey pour le Festival d’Avignon. Cette collaboration avec Stanislas Nordey se poursuit en 1999 avec la pièce « Porcherie » de Pasolini, présentée au Théâtre Gérard Philipe à Saint-Denis, puis avec « La puce à l’oreille » de Feydeau et « Electre » d’Hofmannsthal au Théâtre National de la Colline en 2003 et 2007. Egalement avec « Das system » et « My secret Garden » de Falk Richter au Festival d’Avignon 2008 et 2010, enfin « Se trouver » Pirandello avec Emmanuelle Béart, « Tristesse Animal Noir » et « Affabulation » au Théâtre National de la Colline en 2012, 2013 et 2015.
Marie Lemot
Chansigneuse, comédienne
Marie Lemot est la grande sœur d’un garçon trisomique 21 et sourd signant. Des années plus tard, après deux ans au Conservatoire de théâtre de Toulouse, un an de formation au théâtre du Hangar et une licence en sociologie, elle décide de se (re)plonger dans la langue des signes et les formes d’arts sourd (typique, propre aux Sourds). En 2020, sa rencontre avec Igor Casas pendant un atelier de Visuel Vernaculaire (VV) signe la naissance de la compagnie Les Petites Mains.
Françoise Purnode
Mime
Françoise est l’artiste mime qui a coécrit et avec Géraldine Aliberti_ivanez le spectacle Viva la Liberta joué à Bozar avec le Belgium national orchestra. D’orgine belge, elle s’est formé à l’école du mime Marceau à Paris.
